TGA 2024 及相关活动新作信息梳理
媒体人 Geoff Keighley 主理的 2024 年度 The Game Awards（以下简称 TGA）周五落幕，笔者对其中商业化的颁奖部分没太多兴致（去年也曾撰文分享过对该奖的个人感想），但对有趣的作品可能赶在这个窗口亮相，心里总还是有几分期待。
今年除了 TGA 主活动以外，还有三个 TGA 参与支持的“联名”发布活动：开发者亲自解说、主要为独立游戏提供曝光的 Day of the Devs - The Game Awards Edition，倡导“Wholesome Game”理念的 Wholesome Snack: The Game Awards Edition，以及围绕女性主导作品的 Women-Led Games x TGA 2024。在看完发布活动全程后，以下是笔者从中梳理出的一些个人非常期待的作品，供大家参考、跟进。
Day of the Devs、Wholesome Snack、Women-Led Games
由于部分要提的作品在上述三个活动中多次出现，所以本文就合成一个章节来整理了。就个人偏好而言，这三个活动给我的惊喜要比 TGA 主活动更多（而且经常如此）。需要注意的是，以下只放出了游戏最新的宣传片，而有些作品的宣传片前后还有开发者的亲口介绍，欲获取最完整的信息，还请观看发布活动全程。
Blippo+
令人惊喜的一则消息，来自被 Rock Paper Shotgun 称赞为“从未让人失望”的发行商 Panic，开发商写着与游戏名一样的 Blippo+，结合不明所以、令人毛骨悚然的宣传片，煞有介事的游戏简介和官网，笔者不得不怀疑，本作可能想提供富有沉浸感的跨媒体体验，目前这个游戏没透露太多东西（或者它的形式会有多“像”游戏），这只是我下意识的直觉。
值得一提的是，本作 Steam 页面的“成人内容描述”非常耐人寻味：该游戏的特色是，对死亡的哲学讨论，以及对惊悚情境的描述（而非复现）。
Incolatus: Don’t Stop Girlypop!
满眼喧哗、靓丽的 FPS 作品，来自澳大利亚独立工作室 Funny Fintan Softworks，开发者既在直播活动中介绍了游戏，也无缝地出现在游戏内、打电话给玩家提供信息。
游戏标题中的“Girlypop”，被广泛认为是一种指向千禧年的风格代名词，狭义可指视听风格，广义则可引申至对应的生活态度等，近两年在社交平台上颇有热度。
自然而然的，本作的“Girlypop”风格化处理令人印象相当深刻，玩法底子是快节奏 FPS，按照官方的介绍，动得越快、伤害越高、回复越多，所以不要停下来。与此同时，本作装点了快要溢出屏幕的 Y2K 少女美学元素，以极致的“刻板印象”冲击玩家的感官，挑战 FPS 的刻板印象，让我好生喜欢。
PBJ - The Musical
来自德国独立工作室 Kamibox，从公开信息来看，独立开发者 Philipp Stollenmayer 是工作室唯一的员工。这位开发者的经历很有趣，他最早学习传播设计、后转至信息设计，Kamibox 本来是作为一家纸艺工作室被创立的（“Kami”源自日语里“紙/かみ”）；随着 Stollenmayer 掌握了编程能力，工作室开始产出游戏作品，这也是 Kamibox 大多数游戏作品都包含纸模、剪贴画、物理解谜等元素的原因。
很显然，《PBJ - The Musical》是又一部典型的 Kamibox 出品。Stollenmayer 在 Days of the Devs 中一亮相便问到：“如果莎士比亚活到今天，他会写些什么？”他认为答案是很确定的：莎士比亚会从一个叛逆的草莓、一个失望的花生的视角，创作一部音乐剧，讲述花生酱果冻三明治（Peanut Butter Jelly sandwich）的诞生史。在预告片中可以看到，玩家需要拨动屏幕上可活动的部分，通过类似于“三维弹球”的交互，把主角（可能是一颗花生、一块三明治）拨弄到新位置，推进流程。
本作的“手工锤锻”感极强，主要画面元素几乎都是从复古杂志上剪下来、扫描进游戏的，音乐部分则请到《英国达人秀》半决赛选手 Lorraine Bowen 创作、献唱，配合儿童合唱团伴唱（开发者特意强调是真人），一起形成了本作趣味、怪诞、令人难忘的基调。
Faraway
预计 2025 年正式发售，来自独立开发者 Steph Thirion 的一款动作解谜游戏。
玩家将操作一颗不间断飞向深空的流星，控制只能用一个按键：飞过某星球时按键，被其引力捕获、实现转向。途中，玩家会不断遭遇解谜关卡：玩家需要把指定区域的星星连线成为星座，流星的飞行轨迹仿佛有实体的“线”、等着被连的星星仿佛俯视角下的“桩”，玩家得把“线”绷到尽可能多或者特定的“桩”上，同时不能撞到已经绷好的“线”。
开发者把《Faraway》定位成一部可以一直重复享受乐趣的游戏──就像《俄罗斯方块》（Tetris）一样，玩家游弋的整片星空都由程序生成，供玩家无限次挑战；开发者还设计了 16 个固定的解谜关卡，帮助玩家打开思路，更好地适应本作独特的机制。
我本以为这是一部全新的作品，没想到稍加搜索发现，《Faraway》竟然已经诞生了超过十年。本作是 IGF 2011 的最佳移动游戏决赛入围着，并在最佳游戏设计单元获得了荣誉提名，在 Game Developer 当年的入围作品巡礼采访中（这一巡礼传统延续至今），Thirion 称 2010 年就已经拿出了游戏的 Demo 版本，感兴趣的读者可以先读一读当年 Thirion 是如何解读开发幕后的。
LOK Digital
2020 年，高产且多栖的斯洛文尼亚艺术家 Blaž Urban Gracar 推出了一本名为《LOK》的解谜书，书中构想了一个神奇、令人费解的黑白世界，在看着像填字游戏的关卡中，玩家需要找到关键字“LOK”涂黑，然后就能获得“墨水”涂黑其他空白方格，这个逐渐把关卡涂满的过程，象征着《LOK》世界中的幻想生物拓展疆域的过程；除了抽象的“涂格子”玩法，Gracar 还绘制了漂亮的插画、用文字铺陈世界观，带领读者真正沉浸到《LOK》丰满的世界观中。
这次宣布的《LOK Digital》是实体游戏的电子版，还是同样的内容风味，但画面上的奇幻生物都动了起来，且交互、重复游玩的体验等都显著提升（实体版中，作者建议读者在书页上蒙一层透明塑料片，以便再玩）。
如果你还想更深入了解《LOK》独特的设计，可以访问 Gracar 专门为本作建立的网页，你可以在其中找到游戏简介、实体书购买链接、免费的 PDF 下载链接、各种游戏流程视频、设计过程记录等。
Crescent County
来自独立工作室 Eletric Saint，根据开发者的解读，你可以把这部作品看作是宫崎骏动画《魔女宅急便》（魔女の宅急便）的太阳朋克（Solarpunk）版本，玩家将扮演社区里的一名送货员，骑着摩托穿行在城镇之间，完成日常委托、探索岛屿生态、与其他人建立羁绊。总的来说，《Crescent County》看起来像是一款悠闲的送货、生活模拟器，并致力于在你跨上摩托车时，给你《命运》（Destiny）里的那种风驰电掣感。
Blue Prince
预计 2025 年发售，来自独立工作室 Dogubomb，这里的开发者们多年来为好莱坞贡献了大量视效片段，《Blue Prince》是他们第一次为自己制作游戏。
本作拥有一个类型融合的玩法设计，玩家有一个总体的目标──找到霍利山庄中隐藏的 46 号房，为此需要进入一连串房间、找寻机关或线索。游戏会给玩家一张空白的山庄蓝图，白天在蓝图上做一些房间规划，入夜后山庄按图生成房间、供玩家探索到天亮，第二天的房间会重新生成，产生了一种形式新颖的 Roguelike 解谜。
奇萌宇宙 / Curiosmos
来自独立游戏开发团体 Céline & The Silly Stars 的作品，一款站在上帝视角的模拟经营作品，玩家先把小行星聚在一起、搓出行星，随后就能缩放到行星表面，创造、哺育动植物。从预告来看，整个游戏保持了轻松、休闲、可爱的氛围，玩家可以从星球的诞生一直看到整个星系的运行，这一设定让我怀念起玩《孢子》（SPORE）的日子。
TGA 主活动
TGA 主活动上发布的重磅新作很多，相信很多 IP、作品的新情报已经第一时间输送到了粉丝处，笔者在此只点出我个人最期待的几部。
巫师 4 / The Witcher IV
我很期待在今年能的 TGA 上看到《巫师 4》的电影化预告，但我确实没料到它一下抖出这么多内容、而且第一个登场。
这部预告向我们展示了一个几乎完整的《巫师》风格事件：新主角、猎魔人希里（Ciri）似乎接下了一则除魔委托（或者只是路过管闲事），她干预了乡民们迷信的献祭仪式，跟随作为“祭品”的少女摸到怪物巢穴，释放了少女、有惊无险地战胜魔物（战斗水平确实还比她爹嫩了点），回到城镇上却发现少女仍然没逃过死亡的命运，血淋淋地躺在父亲的怀里，原因竟是一群人惧怕“献祭失败”带来灾祸。
CD Projekt RED 在《巫师 4》中换用了 Epic Games 的虚幻引擎 5，而这部片子第一次为我们揭示，我们对虚幻引擎加持下的《巫师》可以抱何种想象。根据 CDPR 发布的新闻稿，该预告由定制版本的虚幻引擎 5 预渲染，使用了未公开的英伟达 RTX 显卡，但这代表了开发者们希望《巫师 4》发售时呈现的视觉效果、整体氛围。祝 CDPR 开发顺利。
Project: Robot
说来真的很巧，就在最近的一个多月，我还跟朋友聊起上田文人。当时我提到樱井政博的“史诗级恶作剧”：他的 Youtube 视频系列“桜井政博のゲーム作るには”（樱井政博的游戏制作）的最后揭秘，其实所有视频都在两年半以前全部录制完毕，根本不是我们想象的边录边传（可能这就是波纹驻颜术吧），而他当时也已经开始做新的游戏了。接下来我就想到了上田文人，说也许像他们这样的设计师就是一直都在做设计，直到有新的作品想公布。
经不住念叨，上田文人领衔 genDESIGN，在 TGA 2024 现场公布了代号“Project: Robot”的作品预告，展示了一名角色攀登巨大机器人，眺望从地平线袭来的、不详的洪流──最后发现是海啸般的残骸，并在洪流抵达的倒计时结束前，乘某种逃生仓离开，单调、空洞、诡异、陌生的氛围，颇具悬疑感和吸引力。
本作目前透露的信息非常少，预告片开头闪过了 Epic 负责发行的消息，单看片子内容，倒是很难识别有没有用虚幻引擎，不过笔者倒也不着急，参考 TheGamer 编辑的想法，对于上田文人的游戏，知道得少绝对不是坏事。
鬼武者 Way of the Sword
看到“鬼之笼手”吸取魂魄的镜头，我还下意识地认为是《祇：女神之路》（Kunitsu-gami: Path of the Goddess）的新内容，而随后的战斗演示、“鬼武者”Logo 彻底把惊讶变成了兴奋，再上一部正作的十年后，我们终于能盼来新的《鬼武者》冒险了。
比起活动尾声放出的《大神》续作预告，本作不仅给了个 2026 年的发售窗口，还放出了战斗实机，看起来有望比《大神》更早上市，希望我们能看到一部与时代接轨、为系列带来新意的《鬼武者》。
大神 / Okami（未命名续作）
Capcom 在本场活动中送出的第二个怀旧大礼，《大神》系列将推出全新续作，初代的总监神谷英树将携新公司 Clovers Inc. 继续参与新作，也算让关心续作能否延续《大神》神韵的玩家放心许多。
2006 年的《大神》不仅巧妙化用了日本传统神话符号，捧出了优美的水墨美术风格，动作机制更是天马行空，在游戏中把“神笔马良”的机制实现了出来，趣味盎然。这部《大神》续作的预告比《鬼武者》要更早期，但惊鸿一瞥的水墨渲染风格已让人心向往之，希望正式游戏能复现预告勾勒的愿景。
星际：异端先知 / Intergalactic: The Heretic Prophet
顽皮狗工作室自 2020 年开始制作的全新 IP 作品，工作室负责人 Neil Druckmann 在新闻稿中称这将是团队“迄今为止最疯狂、最具创意的故事”，目前已知的故事内容是：玩家将扮演被困的赏金猎人 Jordan A. Mun，Jordan 所处的星球与外部宇宙隔绝，通讯早已中断在几百年前，她必须使出浑身解数，成为几百年来第一个脱离轨道的人。
Project Century
如龙工作室新作，游戏舞台被设定在大正时代（1915 年），其他信息仍待开发者们进一步公开。
天外世界 2 / The Outer Worlds 2
《天外世界 2》第一个含有实机画面的预告，同时公布将于 2025 年发售，加上此前推迟的 2025 年的《宣誓》（Avowed），看来明年会是黑曜石娱乐相当忙碌、充实的一年。
《天外世界》一直是黑曜石释放黑色幽默的出口，初代里面有很多不着调的内容，就好像开发者们把不能使在《辐射》（Fallout）上的邪劲都用在了这里，二代更是在预告片阶段就放出各种滑稽戏法：前一部预告主打搞笑的 Meta 旁白，最新的预告中，开发团队则“自负”地宣称非常会做“二代”，并保证解决前作武器、服饰、技能等花样不够多的问题。